2026年1月9日至23日，贵州民族大学传媒学院师生陆续前往春黔社、谦行映画、103剧社、饱饱盒子、水仙马尾绣、舒与树、原气喜剧、乌宏志舞蹈艺术中心、唐煌导演工作室开展“文艺两新”专题调研。从曲艺舞台的乡音共鸣到动画银幕的国际表达，从话剧剧场的时代叙事到乡土纪录的温情守护，从非遗指尖的千年传承到文创笔下的青春演绎，从喜剧现场的青春传播到舞蹈肢体的山河对话，再到光影盛典的全民共鸣，九家文艺两新代表性机构扎根黔中多民族文化沃土，以十年匠心为笔、以文化共情为墨，用差异化的艺术语言勾勒出各民族交往交流交融的生动图景，彰显了贵州文艺界以文化人、以艺聚力的责任担当，成为全省发展范式的生动缩影。

调研团队前往春黔社进行调研

调研团队前往103剧社进行调研

师生们通过调研发现，贵州新文艺群体在发展过程中，普遍将贵州地域文化作为顶层设计的核心出发点，形成了“文化扎根”的发展特点。多数群体在成立初期就明确了以挖掘、传承和创新贵州民族文化、生态文化、历史文化为核心的创作方向，避免盲目跟风。“饱饱盒子”从成立之初就确立了“依托绿水青山做生态农业，基于影像文化做文旅传播”的双核心定位，围绕贵州多民族文化、传统村落、稻作文化等开展长期创作；“谦行映画”将贵州文化元素融入动画创作，规划了《王阳明》《苗疆蛊师》等系列原创项目，形成了清晰的文化IP开发路径。这种以地域文化为锚点的顶层设计，使新文艺群体的创作具有鲜明的本土特色，也为贵州文化对外传播奠定了坚实基础。

调研团队前往饱饱盒子进行调研

调研团队前往原气喜剧调研

与部分追求短期流量的文艺创作不同，贵州新文艺群体在顶层设计中普遍体现出长期主义思维，注重品牌的沉淀和可持续发展。“饱饱盒子”放弃了“走马观花”式的村落拍摄模式，选择部分样本村进行长期跟踪记录和深度赋能，从单纯的影像创作延伸到公共文化空间运营、乡村教育助力等领域；“水仙马尾绣”坚守手工技艺传承，通过四代人的接力经营，将马尾绣从传统非遗项目发展为兼具文化价值和商业价值的品牌。这种长期跟踪记录，使新文艺群体能够深入挖掘文化内涵，形成稳定的创作风格和品牌形象，避免了因追求短期利益而导致的创作浮躁化。

调研团队前往乌宏志舞蹈艺术中心进行调研

调研团队前往谦行映画进行调研

师生们在调研中也发现由于目前针对新文艺群体的专项扶持政策与企业政策解读之间存在差异，多数新文艺群体的顶层设计以自主规划为主，缺乏与政府政策的系统性对接。少部分新文艺群体表示存在信息不对称的问题，另一小部分群体通过参与赛事、合作项目等获得过少量资金或资源支持。在这种情况下，新文艺群体的顶层设计更多依赖自身资源和市场判断，虽然具有灵活性，但也面临政策信息不对称、发展方向缺乏引导等问题，难以充分借助政策红利实现规模化发展。

调研团队前往唐煌导演工作室调研

“文艺两新”作为城市文化生态中的重要组成部分，正以其独特的创造力和灵活性，为文化繁荣注入源源不断的活力。他们的实践表明，当传统文化与现代创意相遇，当个人表达与时代需求结合，便能孕育出既扎根土地又面向未来的文化新形态。随着社会对文化创新需求的日益增长，文艺“两新”工作者必将在中国文化发展的新征程中，扮演更加重要的角色，书写更加精彩的篇章。

图文：邓思锐 彭珺

指导老师、一审：钟华 李娟

二审：杨蕾

三审：张卫国

编辑：龙雨欣